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Die skulpturale Allegorie des römischen Barock : rhetorische Funktionalisierung und ästhetischer Eigenwert / Alexandra Ida Maria Mütel.

LIBRA NB620 .M88 2023
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Format:
Book
Author/Creator:
Mütel, Alexandra Ida Maria, author.
Language:
German
Subjects (All):
Sculpture, Baroque--Italy--Rome--Themes, motives.
Sculpture, Baroque.
Symbolism in art.
Sculpture, Baroque--Themes, motives.
Italy--Rome.
Physical Description:
448 pages, 16 unnumbered pages of plates : illustrations (some color) ; 27 cm
Place of Publication:
Merzhausen : Ad picturam, Fachverlag für kunstwissenschaftliche Literatur e.K., 2023.
Contents:
A: Einführung
1. Einleitung
Thema und Zielsetzungen
Forschungslage
Methodische Prämissen
2. Die Genese der Personifikation in der Kunst: Ein Überblick
Antike Ursprünge
Personifikationen und Allegorien im Wandel: Rezeption antiker Ikonografien im Christentum
Voraussetzungen der barocken Personifikation in der Kunst des Cinquecento
Antiquarische Studien der Renaissance
Die Differenzierung und Theoretisierung der Personifikation
Die formale Gestaltung der Peronsifikation
Exkurs I. Die Personifikationen aus Sicht der Theologie: Eine vertiefende Analyse
Tugendpersonifikationen in den bildertheologischen Schriften
Das allegorische Bild als Sonderfall der Bildertheologie
Rezeption und Auswirkungen auf die Kunsttheorie und Bildproduktion
3. Innovationen in der Kunst des Barock
Die Tugendlehre des Barock
Tugendkanon
Die Aktualisierung der Tugenddebatte
Die Kunstproduktion
Ausbildung eines Standardrepertoires
Die Monumentalisierung der Personifikation
4. Prinzipien der skulpturalen Allegorie als Bildsprache
Die Gestaltung der Personifikationen: die bedeutungskodierenden Elemente
Attribuierungen
Darstellung der Affekte und Aspekte der Physiognomik
Paraskulpturale Bedeutungsträger
Inschriften
Bildliche Darstellungen
Erweiterungen durch andere Gattungen der Sinnbildkunst
Ambivalenzen der Bildsprache
Die 'generative Grammatik' der Personifikation
Die semantische Offenheit der Personifikation
5. Der Entwurf von Personifikationen: Künstler und Auftraggeber
Die historische Terminologie
Der Umgang mit der Iconologia und die Konzeption neuer Personifikationen
Die Bildhauer
Die Auftraggeber
6. Materialien und Erhaltungszustand
B: Skulpturale Allegorie im Kontext: Der Gebrauch von Personifikationen im römischen Barock
1. Personifikationen im Architekturdekor: Zwischen serieller und individueller Anfertigung
Voraussetzungen und Planung
Der Innenraum
Personifikationen auf Arkaden
Personifikationen auf dem Gebälk
Personifikationen im Kontext von Altären
Der Außenraum: Personifikationen auf Portalgiebeln
2. Personifikationen als Assistenzfiguren an Grabmälern
Standardrepertoires und Topoi
Personifikationen außerhalb des Standardrepertoires
Lob der Weisheit: Die Sapientia als höchste Auszeichnung
Wahrheit und Rechtschaffenheit: Die Veritas
Grabdenkmal mit Begleitbuch: Die Memoria für Kardinal Innico Carracciolo und die Bedeutung der Fama
Innovative Einzelfiguren
Der Idealtypus des Adligen: Conte Gaspare da Thiene
Sapientia, Veritas, Considerazione? Der (fast heilige) Kardinal Ginnasi
Ein loyaler Diener des Königs: Sir Thomas Dereham (1678-1738)
Konstruktion von Geschichte: die Historia und Kardinal Cennini de' Salamandri
3. Die Verbindung von Personifikationen: Theologische concetti
Quellen theologischer concetti
Fallbeispiel: Misericordias Domini in aeternum cantabo
4. Die Aktivierung der Personifikation: Von der Narrativierung der Einzelfigur zur Historia
Vorbemerkungen
Narrativierung der Einzelfiguren
Die körperliche Präsenz
Affekte und Pathosformeln
Bewegung und Aktion
Rollentausch
Konzeptistische Ensembles
Religio und Fortitudo auf der Bühne: Das Grabmal des Kardinals Pietro Basadonna
Grabmalskompositionen als monumentalisierte Embleme: Das Wirken der Zeit
5. Ikonografische und ästhetische Nacktheit: Zwischen nuditas und lascivitas
Exkurs II. Die Personifikationen in der Certosa di San Martino in Neapel - allegorische Skulptur zwischen Heiligenlob und Kunstsammlung
Einführung und Fragestellungen
Historischer Abriss
Die Kartäuser und der Rigor ordinis
Baugeschichte
'Asthetic of abundance'
Beschreibung der Kirche
Analyse der Kapellen und ihrer Ausstattung
Lorenzo und Domenico Antonio Vaccaro: Die Cappella di S. Bruno und die Cappella di S. Giovanni Battista
Domenico Antonio Vaccaro: Die Cappella di S. Gennaro und die Cappella dei SS. Ugo ed Anselmo
Giuseppe Sanmartino: Die Cappella dell'Assunta und die Cappella di S. Martino
Zwischenfazit
Genese des Programms
Die Vorläufer innerhalb der Certosa: Der Freskenzyklus des Kapitelsaals von Belisario Corenzio
Die frühen Personifikationen und ihr Arrangement durch Cosimo Fanzago
'Verità, tempo e bugia'
Vita activa und Vita contemplativa
Die Personifikationen als Skulpturensammlung? Die Certosa di San Martino und ihre Besucher
C. Abschlussdiskussion und Ausblick
1. Zusammenfassung
2. Krise der Allegorie?
Vorausgehende Überlegungen
Die Kritik an der Allegorie
Notes:
Slightly revised thesis (doctoral)--Institut für Kunstgeschichte, Universität Bonn, 2019.
Includes bibliographical references (pages 415-445).
ISBN:
9783942919111
3942919117
OCLC:
1374046268
Publisher Number:
9783942919111

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