1 option
L'évolution de l'univers floral chez Proust : de La Bible d'Amiens à La recherche du temps perdu / Yasué Kato.
Van Pelt Library PQ2631.R63 Z683 2019
Available
- Format:
- Book
- Author/Creator:
- Kato, Yasué, author.
- Series:
- Recherches Proustiennes ; 43.
- Recherches proustiennes, 1622-7484 ; 43
- Language:
- French
- Subjects (All):
- Proust, Marcel, 1871-1922.
- Themes, motives.
- Criticism and interpretation.
- Proust, Marcel, 1871-1922--Criticism and interpretation.
- Proust, Marcel.
- Proust, Marcel, 1871-1922--Themes, motives.
- Flowers in literature.
- Genre:
- Criticism, interpretation, etc.
- Physical Description:
- 233 pages : illustrations ; 24 cm.
- Place of Publication:
- Paris : Honoré Champion éditeur, 2019.
- Summary:
- "Ce n'est pas par hasard que le terme de fleur figure dans le titre du volume qui a obtenu le prix Goncourt 1919. À la recherche du temps perdu est irisé par d'innombrables images florales profondément enracinées dans la philosophie esthétique de l'auteur. Alors que les fleurs appartiennent à la réalité tangible, faisant appel aux sens, elles ont aussi des soeurs imaginaires reproduites dans diverses oeuvres d'art. Or le péché d'idolâtrie consiste à recourir aux interprétations de grands maîtres pour contempler la nature. C'est au cours de la traduction de La Bible d'Amiens qu'apparaît la définition de ce penchant intellectuel qui est, selon Proust, propre à Ruskin. Pendant les années consacrées à son roman il se bat sans cesse contre cette influence afin de pouvoir aimer avec sincérité la beauté des fleurs. Il produit des pages inspirées par des peintres impressionnistes qu'ignorait Ruskin, mais souhaite avant tout une plume qui exprime mieux qu'aucun pinceau les sensations subtiles et éphémères. Les remaniements divers procèdent par tâtonnements dans ses manuscrits. Cette préparation longue et complexe aboutit à la construction de l'univers poétique que lui seul pouvait réaliser."--Page 4 of cover.
- Contents:
- Nota bene
- Liste des abréviations
- Introduction : Fleurs de Proust : entre la sensualité naturelle et la beauté artistique
- Pt. 1. La genèse de l'esthétique de Proust dans la préface de la bible d'Amiens
- 1. Historique de la préface de La Bible d'Amiens
- L'avant-propos
- Les notes du traducteur et la théorie des mémoires
- Ruskin et Rembrandt
- Les quatre catégories des notes du traducteur
- Notre-Dame d'Amiens selon Ruskin
- La métaphore des cadeaux du nouvel an
- Chardin et Rembrandt
- Ruskin et l'idolâtrie
- Les cathédrales de Monet
- John Ruskin
- De Moreau à Ruskin : les musées qui entretiennent une gloire posthume
- L'universalité de l'esprit de Ruskin
- Ruskin métaphore du musée : l'écriture et la peinture
- La sincérité de l'esthétique de Ruskin
- P.-S. : L'idolâtrie de Ruskin
- 2. La conception artistique de Modern Painters L'étymologie grecque et Aristote
- L'"esthétique" de Ruskin et la tradition anglaise
- Ruskin face à la philosophie allemande
- La théorie "esthétique" et les écrivains français
- La définition du-terme "esthétique"
- La "theoria" et la contemplation de la nature
- Pt. 2. De la vierge dorée d'Amiens à Gilberte : la naissance de l'héroïne entourée d'aubépines
- 1. Le texte génétique / transgénérique : la préface de La Bible d'Amiens comme matrice de À la recherche du temps perdu
- Le dossier de La Bible d'Amiens dans le fonds Proust de la BnF
- La préface de La Bible d'Amiens : de la traduction à l'écriture individuelle
- Les brouillons de la préface : un laboratoire ouvert au futur roman
- La Vierge dorée et La Joconde
- La basilique Saint-Marc de Venise
- La mémoire involontaire
- 2. La Vierge Dorée d'Amiens et sa haie d'aubépines
- Sont-ce des aubépines ? Où sont les fleurs ?
- Où est le siège véritable de la Madone ?
- Les aubépines "imaginaires" d'Amiens et la création romanesque
- 3. Aubépines et artistes dans "Combray"
- La sensualité des fleurs : des images féminines
- L'essai de décrire des fleurs : des images des arts
- La découverte de la beauté des fleurs : les artistes dans À la recherche du temps perdu
- 4. Un dessin de Vinci et la chevelure de Gilberte dans "Autour de Mme Swann"
- La violette de Vinci : la question des sources
- La fleur de Mona Lisa : le chef d'oeuvre retrouvé dans le salon de Swann
- La fleur d'idolâtrie : à l'ombre de Ruskin et de Montesquiou
- Pt. 3. Les fleurs de l'atelier d'Elstir et les peintres impressionnistes
- 1. Elstir et Manet : les natures mortes dans À la recherche du temps perdu
- La botte d'asperges
- Des fleurs
- Des objets de table
- 2^e d'aubépines
- Sont-ce des aubépines ? Elstir et Whistler. Le chapeau de Miss Sacripant : esquisses littéraires et picturales
- Les esquisses de l'écrivain
- Proust et Whistler
- Les esquisses du peintre
- 3. Elstir et Monet : les deux peintres dans les brouillons de "Combray" en 1909
- Le peintre et l'église
- Les "cathédrales" de Monet
- Le collectionneur de Monet
- Le peintre et des nymphéas
- Elstir, peintre de fleurs
- Les nymphéas de mer : les marines d'Elstir
- 4.
- Les fleurs d'Elstir : la dernière oeuvre du peintre et sa leçon de sensualité
- Pourquoi un tableau de fleurs ?
- Quelles fleurs Elstir peint-il-?
- La genèse de l'épisode du tableau de fleurs
- Cahier 64
- Cahier 34
- Les épreuves Gallimard de 1918
- La sexualité des fleurs : les orchidées de la duchesse de Guermantes
- Fleurs de luxe et d'élégance : les orchidées de Mme Swann
- Albertine et les orchidées : le motif de l'homosexualité et le thème de l'élégance dans La Prisonnière
- Pt. 4. Les jeunes filles en fleurs et la naissance d'un artiste
- 1. L'imaginaire du héros et les couleurs de Leconte de Lisle : la sensualité et l'amour dans le Cahier 64
- L'étude thématique de Leconte de Lisle
- La poésie des sensations physiques
- La sensation de la hauteur
- Leconte de Lisle et la mémoire involontaire
- Leconte de Lisle et Combray dans le Cahier 64 Leconte de-Lisle-et-les jeunes filles en fleurs
- Les jeunes filles et les roses
- Contraste entre la chaleur lumineuse et la fraîcheur
- Les jeunes filles à Querqueville et Gilberte
- Les jeunes filles et la duchesse de Guermantes : des rêveries onomastiques
- Le thème pictural dans le Cahier
- Un autre thème pictural : un dessin de Proust
- 2. Les portraits impressionnistes des jeunes filles en fleurs : la présentation et l'annotation du Cahier 34
- Elstir et les jeunes filles en fleurs dans le Cahier 34
- Les marines impressionnistes et l'apparition des nymphes
- Les métaphores de la mer et de la nature dans les portraits des jeunes filles
- Les rêveries onomastiques et l'amour du héros
- Les impressions et l'écriture : vacillation, foisonnement, métamorphose
- 3. Le charme passager des jeunes filles du peuple : ajouts du Cahier 34 à la lumière du Carnet 2 et du Cahier 54 Les conditions sociologiques de l'amour du héros
- La localisation des notes en question dans le récit
- La maison de passe et Venise
- Paris, Balbec et Venise : lieux de rencontres avec des jeunes filles du peuple
- Carnet 2
- Cahier 54
- 4. Le sommeil d'Albertine : la fleur cueillie et le thème de la mort
- Albertine endormie
- L'agonie de la grand-mère
- Comparaison entre les deux épisodes
- La position du corps de la femme aimée dans l'imaginaire de Proust
- La respiration des dormeuses
- 5. La mort maternelle et le souvenir de l'art médiéval
- L'âme de la Vierge portée par l'ange
- Les études postérieures sur les anges et l'âme de Marie
- L'âme de Marie et le souvenir de la mère.
- Notes:
- Includes bibliographical references (pages 209-216) and indexes.
- Local Notes:
- Acquired for the Penn Libraries with assistance from the Anne and Joseph Trachtman Memorial Book Fund.
- ISBN:
- 9782745351098
- 2745351095
- OCLC:
- 1102807016
The Penn Libraries is committed to describing library materials using current, accurate, and responsible language. If you discover outdated or inaccurate language, please fill out this feedback form to report it and suggest alternative language.